Michele Y. Smith, CEO de The Museum of Pop Culture — Serie de entrevistas

Crédito: Natalie Post, Post Productions — The Museum of Pop Culture

O Museo da Cultura Pop, un paraíso con sede en Seattle para o mundo da música, os xogos e o patrimonio cultural, está a piques de ampliar a súa oferta para incluír unha variedade de exposicións interactivas e, polo seu son, unha á completamente separada. dedicado ao xogo independente. Para saber un pouco máis sobre algúns dos traballos que MoPOP está a facer actualmente, decidimos poñernos en contacto coa CEO do museo, Michele Y. Smith.

Grazas por dedicar o tempo a falar connosco, Michele. Poderías presentarte aos nosos lectores? Quen es ti, e que che trouxo ao mundo da cultura pop?

Michele: Grazas por terme. Chámome Michele Y. Smith e son o director xeral do Museo da Cultura Popular (MoPOP) de Seattle. A miña viaxe ao mundo da cultura pop está profundamente arraigada na miña historia persoal e experiencias profesionais. Ao crecer, miña nai foi unha das primeiras bailarinas negras de Filadelfia, inculcándome un profundo aprecio polas artes. Ao longo da miña carreira, apaixoume aproveitar as institucións culturais para crear experiencias inclusivas e atractivas para públicos diversos. Cando xurdiu a oportunidade de liderar MoPOP, vin como unha plataforma perfecta para fusionar o meu amor polas artes co meu compromiso co compromiso comunitario e a preservación cultural.

Gustaríanos saber algo máis sobre O Museo da Cultura Popular. Cóntanos, por que cultura pop? Que inspirou a decisión de explorar este mundo e por que cres que é unha parte importante do noso patrimonio?

Michele: A cultura pop é unha potente lente a través da cal podemos entender e conectar co mundo. Inflúe na nosa música, moda, linguaxe e mesmo nas nosas normas sociais. En MoPOP, cremos que explorar a cultura pop permítenos celebrar a creatividade e innovación que definen a cada xeración. É unha parte importante do noso patrimonio porque reflicte as experiencias colectivas e as identidades de diversas comunidades. Afondando na cultura pop, podemos relacionarnos con cuestións históricas e contemporáneas dun xeito accesible e relacionable, fomentando un aprecio máis profundo polas artes e as humanidades.

Crédito: Museo da Cultura Popular

Imos falar dalgunhas das exposicións que acolles no museo. Que poden esperar atopar os visitantes potenciais?

Michele: Os visitantes de MoPOP poden esperar unha experiencia inmersiva que abrangue varias facetas da cultura pop. As nosas exposicións abarcan desde música e cine ata ciencia ficción e videoxogos. Por exemplo, o noso Salón da fama de ciencia ficción e fantasía transporta aos visitantes a mundos fantásticos, mentres que o noso laboratorio de son permítelles experimentar con diferentes instrumentos musicais e equipos de gravación. Tamén temos exposicións dedicadas a artistas e movementos culturais emblemáticos, que ofrecen unha visión completa de como evolucionou a cultura pop ao longo dos anos. Cada exposición está deseñada para ser interactiva e atractiva, garantindo que os visitantes de todas as idades atopen algo que resoe con eles.

Temos razón ao pensar que tamén albergas unha área dedicada enteiramente aos xogos independentes? Cóntanos, que provocou a decisión de ampliar a industria dos xogos?

Michele: Si, iso é correcto. Temos unha área dedicada aos videoxogos independentes chamada Indie Game Revolution. Dende o principio, un dos nosos principais obxectivos con esta exposición foi argumentar que os videoxogos son un medio artístico que pode expresar a experiencia humana na súa totalidade. Culturalmente, os videoxogos adoitan verse como pouco importantes, frívolos e que non contribúen a conversas sociais máis profundas. Quixemos loitar contra iso, argumentando que os videoxogos, e os xogos "independentes" en concreto, co seu enfoque en equipos máis pequenos e puntos de vista máis persoais, conectan profundamente cos vectores culturais contemporáneos e aproveitan o que nos fai humanos. Entón, aínda que Indie Game Revolution é moi divertido, o noso obxectivo para a exposición e os xogos que escollemos é centrarnos en como os xogos son unha forma de arte tan importante como calquera outra, como reflicten a cultura popular contemporánea e como nos conectan na nosa viaxe como humanos. Ao mostrar xogos independentes, pretendemos destacar a diversidade e a riqueza da comunidade de videoxogos e celebrar as contribucións dos desenvolvedores independentes á paisaxe máis ampla da cultura pop.

Poderías falarnos dalgúns dos xogos independentes que actualmente acolles no museo? Tes plans importantes para ampliar a colección nas próximas semanas, meses ou anos?

Michele: Actualmente, a nosa exposición Indie Game Revolution presenta unha selección rotativa de xogos que mostran unha variedade de xéneros e estilos. Algúns dos xogos que destacamos incluíron títulos como "LUNA The Shadow Dust", "Astrolander, "E"Axencia Hill: PURITYdecay”, cada un coñecido polo seu enfoque artístico único e a súa mecánica de xogo. De cara ao futuro, temos plans para ampliar a nosa colección para incluír xogos independentes máis diversos e internacionais. Tamén estamos explorando asociacións con desenvolvedores de xogos independentes para albergar eventos exclusivos, lanzamentos de xogos e charlas para programadores, proporcionando aos nosos visitantes unha comprensión aínda máis rica da escena dos xogos independentes.

Crédito: Museo da Cultura Popular

Indie Game Revolution: que é e como se basea exactamente no crecemento dos xogos independentes no seu conxunto? Dirías que é unha experiencia educativa?

Michele: Xogo Indie Revolution é unha exposición que celebra a creatividade e o impacto dos desenvolvedores de xogos independentes. Explora o auxe dos xogos independentes e a súa influencia na industria dos xogos máis ampla. A exposición ofrece aos visitantes a oportunidade de xogar a unha selección seleccionada de xogos independentes, coñecer o proceso de desenvolvemento e escoitar historias dos propios creadores. A exposición presenta as historias de máis de corenta desenvolvedores de videoxogos, deseñadores, programadores, compositores e críticos independentes. MoPOP presenta un espazo dinámico e inmersivo que invita a presenciar o presente e o futuro dos xogos mentres se desenvolven. Sen dúbida, é unha experiencia educativa xa que ofrece información sobre os desafíos técnicos e artísticos do desenvolvemento de xogos, así como a importancia cultural dos xogos independentes. A través desta exposición, pretendemos inspirar e educar aos visitantes sobre o espírito innovador que impulsa a comunidade de xogos independentes.

Facemos cóxegas aínda máis rosas do habitual ao ser nomeados como un dos 15 mellores museos dos Estados Unidos por Trips To Discover! Sentímonos moi elegantes aquí xunto ao Getty, o New York Met e o noso veciño Chihuly Garden and Glass.

Lea aquí > https://t.co/lviik1JUFw pic.twitter.com/vch1sRL433

— MoPOP (@MoPOP) Pode 19, 2023

Tamén escoitamos que MoPOP está lanzando unha nova serie de xogos. Podes contarnos máis sobre iso?

Michele: Si, MoPOP está encantado de anunciar o lanzamento da nosa nova serie Gaming! Cada programa da serie explora diferentes tipos de xogos, desde clásicos de 8 bits ata xogos de mesa e máis aló. Ofrecidos gratuitamente coa entrada ao museo, os nosos programas Gaming Series inclúen elementos interactivos en todo o museo, incluíndo estacións de creación de arte, socios comunitarios, proxeccións de películas e, por suposto, oportunidades para xogar e conectarse con outros fans dos xogos. Os temas do programa cambian con cada evento, o que nos permite explorar unha ampla gama de formatos e estilos de xogo.

Esta serie comezou en xullo de 2024 con Potencia de píxeles, explorando a estética baseada en píxeles dos xogos de 8 bits a través dunha estación de arte de píxeles, estacións de xogos interactivas de 8 bits (incluída a posibilidade de xogar a estes xogos na pantalla Sky Church!) e unha proxección de "Scott Pilgrim vs. mundo." Únete a nós o 14 de setembro mentres mergullamos no mundo dos xogos de mesa con xogos seleccionados de Mox Boarding House, unha proxección de "Clue" e moito máis! A nosa serie de 2024 rematará o 9 de novembro cunha exploración dos xogos de Hip Hop como parte da nosa celebración anual do Mes da Historia do Hip Hop do Estado de Washington. Visita a nosa web para obter máis información e reservar as túas entradas!

Entón, como estás buscando o cuarto trimestre de 2024 a ti e á xente do Museo da Cultura Popular? Tes plans para implementar novas exposicións ou exposicións na rede do museo? Se é así, poderías contarnos un pouco sobre el/as?

Michele: O cuarto trimestre de 2024 prevé ser un momento emocionante para MoPOP. Temos o honor de anunciar a nosa próxima exposición especial, Keith Haring: A Radiant Legacy. Esta exposición de edición limitada ofrecerá aos visitantes do museo unha celebración inmersiva da vida, obra e activismo do icónico artista a través de máis de 270 obras de arte e obxectos de Keith Haring.

Ademais, estamos encantados de continuar cos nosos esforzos de divulgación educativa co Kit de divulgación: viaxe á cova de BemagornEste programa dá vida aos xogos de rol de fantasía clásicos cunha aventura de audio totalmente producida con accesorios e crebacabezas interactivos. Está deseñado para o seu uso en aulas e centros educativos de 4.º a 12.º curso, ofrecendo aos estudantes a oportunidade de traballar xuntos para superar obstáculos nas extensas Covas de Bemagorn, recuperar unha xoia curativa máxica e salvar a aldea. O kit inclúe accesorios de fantasía feitos a man e obras de arte orixinais de Jen Vaughn, xunto cunha obra de radio totalmente producida. O profesorado pode personalizar a aventura inserindo os seus propios problemas matemáticos na historia, o que a fai adaptable a calquera aula ou ambiente de aprendizaxe.

Crédito: Museo da Cultura Popular

Por último, hai algunha maneira para que os futuros convidados ou compañeiros entusiastas da cultura pop estean ao día dos últimos proxectos do equipo? Hai canles sociais, eventos en directo ou boletíns que debamos ter en conta?

Michele: Absolutamente! Animámoslles a todos a manterse conectados connosco a través das nosas diversas canles de comunicación. Podes seguirnos en redes sociais como Instagram, e tamén temos un boletín que destaca as próximas exposicións, eventos especiais e ofertas exclusivas. Ademais, o noso sitio web presenta a calendario completo de eventos e información detallada sobre as nosas exposicións. Sempre estamos emocionados de relacionarnos coa nosa comunidade e compartir o incrible traballo que está a suceder en MoPOP.

Algunha última palabra para os nosos lectores?

Michele: Gustaríame agradecer a todos polo seu continuo apoio e entusiasmo por MoPOP. A nosa misión é celebrar a cultura pop en todas as súas formas e crear un espazo onde todos se sintan benvidos e inspirados. Agardamos continuar esta viaxe contigo e esperamos verte pronto no museo. O teu compromiso e paixón son os que fan que MoPOP sexa unha institución cultural vibrante e dinámica.

Grazas polo teu tempo, Michele!

Para obter máis información sobre The Museum of Pop Culture, asegúrate de consultar co equipo na súa canle social oficial aquí. Alternativamente, pode visitar o sitio web para obter actualizacións adicionais aquí.