tynkä 5 monimutkaista videopelitarinaa, jotka menivät liian pitkälle - Gaming.net
Liity verkostomme!

Best Of

5 monimutkaista videopelitarinaa, jotka menivät liian pitkälle

Päivitetty on

Tiedätkö, mikään ei ole pahempaa kuin pelin keskeyttäminen vain uppoutuakseen pitkään analyysiin, joka auttaa täyttämään aukot. Tietenkin, vaikka meillä on taipumus rakastaa kiehtovaa tarinaa, jossa on paljon käänteitä matkan varrella – jotkin pelit eivät todellakaan osaa lisätä tasapainoa sekoitukseen. Monimutkaiset tarinakaaret voidaan usein katkaista vain siksi, että voimme yrittää yhdistää kaksi ja kaksi, ja ennen kuin edes harkitaan jatko-osaa – meidän on joskus jätettävä huomiotta Reddit-teoria pysyäksemme pinnalla. Ja se ei ole hauskaa. Se ei vain ole.

Me tajuamme sen - käsitteet ovat kuivumassa näinä päivinä. Ideoita on kierrätetty useammin kuin haluaisimme myöntää – ja kehittäjät kamppailevat loihtiakseen kaikkea, mitä ei ole tehty kaksikymmentä kertaa aiemmin. Mutta kaikesta tästä huolimatta naurettavan monimutkaisen tarinan luominen ei yksinkertaisesti ole tapa erottua joukosta. Toki monet pelaajat nauttivat ajatuksia herättävästä tarinasta, jossa on paljon enemmän kysymyksiä kuin vastauksia. Mutta enemmistö? No, siellä on varmasti vähän pahaa verta hämärässä. Ja mitä tulee näihin viiteen, no - ne ottavat vain ehdottoman kakun.

 

5.Resident Evil

Olen menettänyt laskelman, kuinka monta virusta olemme hävittäneet viimeisen kahdenkymmenen vuoden aikana, suoraan sanottuna. Varmaan neljä.

Se, mikä alkoi uskomattoman yksinkertaisena konseptina, kehittyi lopulta joukoksi kosketa ja mene -epidemiaa, joilla oli vain vähän, joka piti ne maassa. Tietenkin ensimmäinen erä Resident Evil -nimikkeitä oli naurettavan helppo navigoida ja ymmärtää ilman, että tarvitsisi koskaan turvautua keskustelupalstalle (lukuun ottamatta ehkä outoa palapeliä). Kuitenkin sen jälkeen, kun T-Virus asettui niin vähän, Capcom halusi sulauttaa uusia vikoja sekoitukseen kehittämällä pinon pelejä, joilla ei ollut johdonmukaisuutta käynnistyksessä.

Resident Evil 4:n kaventuttua uuteen epidemiaan, joka tunnettiin vain nimellä Las Plagas, Capcom seurasi tittelin kierrosta, joka ei pyrkinyt noudattamaan samaa rakennetta kuin Racoon City aikoinaan. Resident Evil 5 löysi Majinin, Las Plagasin kaltaisen viruksen, ja sitten Biohazard takoi muuttuvan muotin, joka muuttaa persoonallisuuttasi. Kummallista kyllä, kaikki nämä taudinpurkaukset tapahtuvat samassa maailmassa – vain puolet niistä ei pysy riittävän kauan selittäviksi ennen kuin ne työnnetään syrjään seuraavaa varten.

 

4. Pienet painajaiset

Onko jotain tekemistä ahneuden kanssa? En todellakaan ole varma. Luojan kiitos Redditistä, sen voin sanoa.

Vaikka Tarsier Studios osoitti, että kaikki pelit eivät tarvitse huippuluokan kerrontaa ja isoa prologia menestyäkseen – Little Nightmaresilla oli todella paljon hämmentäviä hetkiä. Näin ollen selviytymiskauhusarja kompensoi selityksen puutteen kauhistuttavimmilla olentojen kohtaamisilla ja paikoilla, joita olemme koskaan nähneet videopelissä. Mutta valitettavasti tämä ei sulje pois sitä tosiasiaa, että molemmat kirjoitukset saivat meidät vetämään paloja hiuksistamme monimutkaisten juonilinjojen vuoksi.

Siitä hetkestä, kun täytät pienen keltaisen sadetakin Six-hahmona, hämmentävän tarinan loppuvaiheisiin saakka – mitään ei selitetä yksityiskohtaisesti, eikä mitään tueta muhkealla dialogilla ennen tai jälkeen näytöllä esitettyjä tapahtumia. Jäljelle jää sen sijaan yksi jatkuva aikajana ulkomaailman tapahtumista ilman kontekstia sen vahvistamiseksi. Ja vaikka koko matkaa voidaan täydentää kynsiä purevalla hauskuudella, tarina jää mieluummin takapenkille ja jättää vastauksia etsimään.

 

3. Bioshock: Infinite

"Siis mitä? Mitä tapahtui? Kuka tuo on? Millä aikakaudella olemme? Kuka sinä olet? Kuka olen? MITÄ?"

2K tavallaan ampui itseään jalkaan ahneessaan Bioshock-juonilinjan kanssa. Myönnettäköön, että kaksi ensimmäistä peliä olivat jonkin verran vaikeita murtaa – mutta ei mitään verrattuna siihen hulluun, joka levisi viimeisen erän ympärillä. Silloin me kaikki turvauduimme täyttämään foorumit auttaaksemme kokoamaan hämmentävän lopputuloksen, jossa ei ollut juuri mitään järkeä. Tietysti muutamia säikeitä oli helppo seurata Infiniten aikana, mutta se finaali? Nyt se oli curveball aikojen.

Bioshock, pähkinänkuoressa, ei ole niin vaikea seurata. Rapture sai meidät uppoutumaan steampunk-ympäristöön, jossa pako oli ainoa todellinen motiivi. Columbia puolestaan ​​pakotti meidät kulkemaan pilvien läpi etsimään jotain paljon syvempää. Elizabeth toi maailmalle aivan uuden monimutkaisuuden tason ja puolestaan ​​loi melko uuvuttavan juonen, jossa oli loputtomia käänteitä, käänteitä ja halkeamia. Siitä huolimatta, Infinite oli omituisuuksistaan ​​​​huolimatta ehkä paras luku Bioshock-sarjassa tähän mennessä. Harmi vain, että loppu ei yrittänyt maalata kokonaista kuvaa.

 

2.Metal Gear Solid

Totuus on, että Metal Gear Solid menetti meidät ensimmäisen tarinankertoyrityksensä jälkeen. Outoa olisi aliarviointi, ollakseni rehellinen.

Jep, haluaisin mielelläni nostaa esiin yhden kappaleen Metal Gear Solid -sarjasta ja selvittää sen monimutkaisuutta, mutta se ei tule tapahtumaan. Hideo Kojiman ja hänen epätavallisten tarinankerrontamenetelmiensä ansiosta sarjan fanit ovat joutuneet koomaan tämän särkyneen aikajanan palasia vuosia. Ja jopa vuonna 2021 – ihmiset eivät vieläkään ymmärrä, mitä ihmettä koko tarinassa tapahtuu. Ei ainakaan suurin osa pelaajakannasta. Ja mitä tulee harvoille valituille, jotka tekevät niin - kiitos.

Tietysti suuri osa tästä hirveydestä tiivistyy siihen tosiasiaan, että Kojima itse ei kartoittanut aikajanaa alusta alkaen. Metal Gear Solid on "siipi ja heittäkää" -asenteella yrittänyt selittää itseään ja yhdistää hajallaan olevat pisteet jokaiseen merkintään muodostaakseen yhden yksinkertaisen kuvan. Ongelmana on, että kun jokainen segmentti heitetään kankaalle, sekä Kojima että Konami ovat laittaneet enemmän palasia kuin palapeli tarvitsee - jättäen kasan selittämättömiä kulmia. Entä vuodelle 2021? No, arvauksesi on yhtä hyvä kuin minun.

 

1. Valtakunnan sydämet

Melkoinen suolakurkku, johon olet täällä, Square Enix. Haluatko selittää? Ole kiltti? Pyydämme sinua.

Kun kuvittelemme Disney-aiheisen videopelin, emme välttämättä yhdistä sitä monimutkaisiin juoniin ja laajaan hahmokehitykseen. Sen sijaan kuvittelemme iloisia kasvoja, sujuvaa pelattavuutta ja helposti navigoitavia esteitä. Valitettavasti meille Square Enix ei vain halunnut pelata palloa ja noudattaa kliseitä Kingdom Heartsin kehittämisessä. Itse asiassa he vain poikkesivat raiteilta ja selviytyivät edetessään - siihen pisteeseen, että he muotoutuivat täydellisen konseptin haaksirikon.

Sen pitäisi olla joiltakin osin suhteellisen yksinkertaista. Poika perii melko suuren avaimen, jolla on voima karkottaa pimeys Disneyn maailmojen ketjusta. Donald ja Hessu ovat nukkeja, jotka vainoavat jokaista liikettäsi, ja päämääränä on pohjimmiltaan päästä eroon pimeydestä ja palauttaa valoa maailmoihin. Tarpeeksi yksinkertainen, eikö? No, yritä kertoa se kenelle tahansa, joka on mukana koko saagassa, niin he todennäköisesti kertovat sinulle toisin. Yksinkertaisesti sanottuna – Kingdom Hearts rakastavasta rintamasta huolimatta tekee emme on yksinkertainen tarina. Kaukana, kaukana siitä. Kuten galaksit erillään.

 

Oletko tarpeeksi monimutkaisista videopeleistä? Etsitkö seuraavaa listaa? Miksi et katsoisi jotakin näistä:

The Little Gamer: 5 maagista videopeliä tänä kesänä

 

Jord toimii joukkueen johtajana osoitteessa gaming.net. Jos hän ei höpötä päivittäisissä listoissaan, hän on luultavasti kirjoittamassa fantasiaromaaneja tai raapumassa Game Passia kaikesta, mitä se on nukkunut indieilla.