5 videospil, der fik karakterudvikling

En karakter, der passer ind i en kasse, bliver forældet. Som brød, der var glemt i ugevis i spisekammeret. Okay. Måske ikke så gammelt. Men generelt kan vi godt lide at se karakterer udvikle sig på tværs af at spille et spil. Om du foretrækker, at de udvikler sig til det bedre eller værre, er op til dig. Forudsat at de udvikler sig, har jeg det godt med det. På den måde føles det frisk og spændende at spille spillet. Hvis du kan give mig et totalt chok, men alligevel troværdige progressive øjeblikke, flere point til dig. Desværre kan nogle videospil gerne holde sig til deres våben. Og selvom opskriften nogle gange virker, bliver den ret forudsigelig, hver gang et nyt spil udgives. Jo mere ægte en karakter er, jo sjovere er det at spille som dem. Det skaber følelsen af, at de også kan blive skudt. At de kan ældes, heles eller endda blive trætte efter på hinanden følgende kampe. Så for alt i verden, her er de fem videospil, der fik karakterprogression.

5.GTA San Andreas

Jeg har altid troet, at livssimulatorer må have en form for karakterprogression. Når du går i fitnesscentret til daglig eller altid bruger en cykel til at løbe ærinder, skal det vise sig på karakteren i en eller anden form. Til GTA San Andreas elskere, dette er præcis tilfældet afhængigt af hvilken aktivitet du beskæftiger dig mest med.

For eksempel, hvis du spiser takeaway til hvert måltid og altid bruger din bil til at komme til steder, vil din karakter uden tvivl begynde at tage et par kilo på. Det virker som ikke meget. Imidlertid har livssimulatorer i længst tid ignoreret disse atomare vaner, som normalt ville lægges sammen i det normale liv. Ligesom hvis du aldrig barberer dit skæg, skal det begynde at vokse ud med tiden. Og det er måske lige præcis den stil, du gik efter.

4. Metal Gear Solid V

Udgivet i 2015, Metal Gear Solid V er et stealth-spil, der har et åbent spildesign. Blandt dets mange anerkendelser er spillets fotorealistiske visuelle troskab, en faktor Hideo Kojima er kendt for i spilverdenen. Især hovedpersonen nyder en kop fuld af kærlighed og omsorg i sit design. 

Han kaldes Venom Snake, eller Punished Snake, og hans karakteristiske stykke granatsplinter, der sidder fast på hans kranium, fremhæver ham lige med det samme. Det er lidt af en souvenir, han fik, da en bombe sprang af nær ham i slutningen af Metal Gear Solid V. Hvor smertefuldt det end lyder, ser det ud til, at det stykke granatsplinter, der sidder fast på hans hoved, bliver større og større, jo mere han engagerer sig i brutal kamp.

I de første par timers gameplay er det ret nemt at gå glip af, og det kommer af som et horn ved siden af ​​hans hoved. Men mod slutningen er det mere som et djævelhorn, der stikker voldsomt ud af hans kranium, og blodet siver ud over hele hans ansigt som et springvand. Jeg indrømmer, at det ikke er den mest imponerende form for karakterprogression, så lad os se på nogle andre konkurrenter.

3. Indtil daggry

Forestil dig at leve dit værste mareridt. Hvad hvis det kører, ved og ved, hele natten? Når daggry når, vil du helt sikkert se meget anderledes ud: slidt, udmattet, måske såret. For karakterer i Indtil Dawn, de står over for deres værste, levende mareridt indtil, ja, indtil daggry. 

Denne dramagyser har otte venner fanget i et fjerntliggende bjergtilflugtssted. Til stede med dem er frygtelige skabninger. Døden er en mulighed. Det samme er at redde hinanden. Så hvem vil overleve indtil daggry?

Midt i frygten og spændingerne, der løber højt, tager Michael det hele ind som en mester. Han får tæsk hele natten, du har ondt af ham. Fra smuk til blodig, rolig til beat, kan du se alle de forventede transformationer hele vejen igennem. Han taber endda en finger i en bjørnefælde. Undskyld, Michael.

2. Red Dead Redemption 2 

Red Dead Redemption 2 spiller sine kort helt rigtigt. Som flygtning kan jeg forestille mig, at Arthur i de første par dage vil have styrken og viljen til at løbe fra sine skytter. Og hans fysiske udseende matcher også. Men som dagene går, begynder hans kampvilje at falme. Den sidste kamp bliver den, der kunne være den sidste. Men han presser sig igennem. 

Så meget som han foregiver at være styrke, begynder hans krop at give efter. Vi ser ham først få en let hoste. Snart indhenter farerne ved at være på flugt ham. På det tidspunkt, hvor Arthur tager på den runde kugler, ligner han et rod. Han er besejret, og det kan ses. Det hjalp ikke, at han også led af tuberkulose, sådan at både sygdommen og løbet gav efter. 

Da han står over for sine modstandere en sidste gang, kan Arthur næsten ikke stå. Han tager det sidste nederlag hårdt og falder sammen på gaden som dødvægt. Dette progressive resultat spiller bestemt en rolle i, hvor gribende og ødelæggende Arthur, der tog sit sidste åndedrag, var.

1. Spec Ops: The Line

Når man designer simulationsspil fra det virkelige liv, er karakterforløbet gennem dem et aspekt, der ofte ignoreres. Til et spil som Spec Ops: The Line, i første omgang giver det mening, at soldaterne vil have tillid til sig selv. At give kommandoer vil virke så nemt. Dine tropper vil gøre, hvad du siger, uden at stille spørgsmål. Det er præcis, hvad der sker i dette spil.

Men som kampen fortsætter, tykner plottet. Kaptajn Martin Walker pådrager sig blå mærker og skader, der er synlige for øjet. Men det går dybere end synsskader. Alt kaos tager mentalt på ham. Hans ordrer lyder ikke længere sikre. Mens han forsøger at lede sit mandskab, er det tydeligt, at de har mistet deres tro på ham. De ignorerer enten, hvad du siger, eller fortæller dig, at du skal holde kæft. 

Så meget som det er skræmmende at kæmpe sig igennem disse sidste øjeblikke, skaber det et autentisk billede, der er tættest på realismen, så meget som muligt; ikke kun fysisk, men også mentalt og følelsesmæssigt. 

Så hvad er din mening? Er du enig med vores fem videospil, der fik karakterudvikling? Fortæl os det i kommentarerne eller over på vores sociale medier link..